Die lang erwartete Netflix-Verfilmung von ’Museum of Innocence" ist endlich im Kino zu sehen. Die Regie von Zeynep Günay präsentiert das Istanbul der 1970er Jahre wie ein Gemälde, während die Darstellungen von Selahattin Paşalı und Eylül Lize Kandemir die Geschichte über ein Historiendrama hinaus in einen Psychothriller verwandeln. Der Erfolg der Serie lenkt jedoch nicht von der alten und beunruhigenden Frage ab: Ist es Liebe, die Kemal empfindet, oder ist es eine Klassenarroganz, gepaart mit einer Leidenschaft für Eigentum?
Ein engagierter Bourgeois und ein entfernter Verwandter
Der Film, der auf dem Kultroman von Orhan Pamuk basiert, beginnt im Jahr 1975, als Kemal Basmacı, der Sohn einer wohlhabenden Familie, kurz vor der Verlobung mit Sibel, einer Angehörigen seiner Klasse, steht, als er seine entfernte und arme Verwandte Füsun trifft. Die verbotene und leidenschaftliche Beziehung zwischen Kemal und der 18-jährigen Füsun, die als Verkäuferin in einer Boutique arbeitet, endet damit, dass Kemal die Verlobung auflöst. Doch Füsun verschwindet. Als er Füsun acht Jahre später als verheiratete Frau wiederfindet, fährt Kemal acht Jahre lang zu diesem Haus, um sie zu sehen, und sammelt alle Gegenstände, die Füsun gehörten (von Zigarettenstummeln bis zu Salzstreuern), und baut ein “Museum” auf.
Die Frage, ob Füsun ein Objekt in Kemals Labyrinth ist, beschäftigt auch den Betrachter. Obwohl Kemal Basmacı ein moderner Bürger mit westlicher Erziehung zu sein scheint, handelt er von dem Moment an, als sein Interesse an Füsun beginnt, mit einem “Sammler”-Instinkt. Der hypnotisierende Einsatz von Licht und Raum in der Serie spiegelt perfekt wider, wie Kemal Füsun in dem Moment, in dem er sie für unerreichbar hält, in ein “Museumsstück” verwandelt. Sind die gestohlenen Gegenstände eine Erinnerung an die Liebe, oder ist es eine Souveränität, die Kemal über die Objekte ausübt, weil er Füsun nicht in seiner eigenen Welt einsperren kann?
Aus der Sicht eines Kritikers kann man sagen, dass Kemal nicht Füsun liebt, sondern die Wirkung der “Unschuld”, die Füsun bei ihm hinterlassen hat, liebt und sie sich als Sammlerstück aneignet.
Was ist mit Fusuns Gleichung für das Schwänzen des Unterrichts?
Kommen wir zu der am meisten diskutierten Frage: War das Gefühl von Füsun wirklich Liebe? Wie wirksam war der Wunsch, “in der Klasse aufzusteigen”, in der Bindung zwischen einem 18-jährigen Mädchen mit Träumen und Kemal, ihrem reichen Verwandten, der im Begriff war zu heiraten? War Füsuns Anziehung zu Kemal in den starren Klassenunterschieden der 1970er Jahre nur eine Herzensangelegenheit? Hätte Füsun dem sozialen Druck der Jungfräulichkeit so leicht standgehalten, wenn Kemal nicht reich gewesen wäre? Die Tatsache, dass Füsuns Mutter sich dieser Situation bewusst ist und schweigt, kann als stille Billigung der Hoffnung einer kleinbürgerlichen Familie gelesen werden, durch ihre Tochter in die ’Oberschicht“ aufzusteigen. Für Füsun hatte Kemal das Potenzial, sowohl ein Objekt der Begierde als auch eine Eintrittskarte zum Klassenerhalt zu sein.
Die Herangehensweise der Serie an die gewagten Szenen ist ein echter Meilenstein für die türkische TV-Serienindustrie. Was hier auffällt, ist jedoch nicht nur der ästhetische Erfolg dieser Szenen, sondern auch die Perspektive auf Frauen. Während in der Türkei solche Szenen in der Regel unter Beschimpfung der Darstellerin diskutiert werden, dient die Darstellung in dieser Serie der dramatischen Struktur der Geschichte (dem Tabu der Jungfräulichkeit und dem Klassenunterschied zu jener Zeit). Die Kapitulation von Füsun in diesen Szenen beweist, dass sie das größte Risiko ihres Lebens eingegangen ist. Während der Mann (Kemal) jederzeit zu seinem Status zurückkehren kann, ist die Tatsache, dass die Frau (Füsun) ihre gesamte Existenz in diese Beziehung investiert, ein Spiegel für die gesellschaftliche Heuchelei von damals und heute.
Am Ende der Serie steht nicht nur eine traurige Liebesgeschichte, sondern auch, wie das Gefühl des Besitzes die Liebe auffrisst. Kemal ist nicht in Füsun verliebt, sondern in den “Mangel” in Füsuns Leben. Füsun wiederum ist vielleicht nicht in Kemal verliebt, sondern in die unerreichbare und glitzernde Welt, die Kemal repräsentiert. Das Museum der Unschuld zeigt uns nicht die reinste Form der Liebe, sondern die Wunden, die der menschlichen Seele durch den Klassenunterschied, das Tabu der Jungfräulichkeit und das Verlangen nach Besitz zugefügt werden.
Zeynep Günay und das gesamte Team sollten dazu beglückwünscht werden, dass sie diesen schwierigen Text so erfolgreich in eine filmische Sprache übersetzt haben. Die steigende Zahl solcher Qualitätswerke in der Türkei ist der konkreteste Beweis dafür, wie weit der Sektor fortgeschritten ist.
Ist es ein Erfolg? Ja, absolut.
Ich habe noch ein paar Sätze, die ich nicht unkommentiert stehen lassen möchte. Ein weiteres Thema auf der Tagesordnung ist, dass die Buchverkäufe in der Google-Suche seit der Ausstrahlung der Serie explodiert sind, die Bestände ausverkauft sind und Orhan Pamuk wieder “trending” ist.
“Die Tatsache, dass die digitalen Suchanfragen mit der Veröffentlichung der Serie ihren Höhepunkt erreichten und sich die Bücherregale mit dem Museum der Unschuld zu füllen begannen, bewies einmal mehr die ‘Erinnerungs’-Macht der Populärkultur gegenüber der Literatur. ”
Zu diesem Bild sollte jedoch eine Anmerkung gemacht werden: Wie gesund ist es, dass Literatur nur dann “erinnert” wird, wenn sie zum Gegenstand des visuellen Konsums wird?
Muss der moderne Leser auf eine Freigabe der Netflix-Bibliothek warten, um in einen 600-seitigen Text einzutauchen? Die Tatsache, dass Kino und Fernsehserien die Literatur füttern, ist ein sektoraler Erfolg, ja. Den Wert des Buches mit einem Algorithmus-Sprung zu verknüpfen, ist jedoch auch ein Beweis dafür, dass die Kultur des vertieften Lesens der Geschwindigkeit des “Anschauen und weitergeben” erlegen ist.
Mit Liebe...