Tuba Erdem, eine der beliebten Darstellerinnen der Comedy-Serie ’Yedi Numara‘, die zwischen 2000 und 2003 auf TRT 1 ausgestrahlt wurde, gab Dilek Bozkurt für die Leser des Ayar Magazine Auskunft. Tuba Erdems letztes Stück, geschrieben und inszeniert von Enver Aysever ” Begründeter Verdacht ” über das Thema.
Erdem sagte: ”Ich denke, eines der wichtigsten Elemente für einen Schauspieler bei der Arbeit an einem Text ist es, einen Regisseur zu haben, der weiß, was er will und was er sagt. Enver Aysever ist seit langem im Theater tätig. Als er der Autor des Stücks war, haben wir natürlich eine sehr solide Struktur entwickelt.”.
“ICH HABE OHNE NACHZUDENKEN ZUGESTIMMT”
Wie sind Sie auf das Spiel aufmerksam geworden und wie haben Sie darauf reagiert?
Ich wusste, dass Enver Aysever in einer neuen Theaterformation unter dem Namen “Aykırı Kumpanya” war, ich verfolgte die Prozesse. Als das Angebot kam, war ich begeistert. Als er mir sagte, dass er das Stück im Beckett-Brecht-Stil inszenieren wollte, also einen Spiel- und Schauspielstil mit epischen und absurden Elementen suchte, war ich sehr interessiert und als ich den Text las, sagte ich ohne zu überlegen zu. Die Tatsache, dass das Stück ein Musical ist, das Live-Orchester uns als Schauspieler des Stücks begleitet und natürlich der Inhalt des Stücks sind die Elemente, die mich als Schauspieler auf der Bühne zufriedenstellen.
Wir sehen Sie in dem Stück zusammen mit Gülden Hanım, einer der Darstellerinnen von Number Seven, wieder. Wir würden gerne Ihre Gedanken zu diesem Thema erfahren.
Gülden Güney und ich hatten im Laufe der Jahre nie den Kontakt verloren. Wir haben zwar nicht an einem gemeinsamen Projekt teilgenommen, aber unsere Freundschaft blieb bestehen. Das erste Mal begegneten wir ihr vor 25 Jahren bei der von Oya Yüce gegründeten Theatergruppe Kabare Taksim, bevor die Serie “Number Seven” begann. Nach 25 Jahren war es ein schöner Zufall, dass das erste Projekt, bei dem wir uns trafen, wieder ein Kabarett war. Es ist eine sehr angenehme und komfortable Situation, mit einem Menschen auf der Bühne zu stehen, mit dem man schon lange zusammenarbeitet und mit dem man im Leben befreundet ist, gemeinsam zu denken und zu produzieren. Wir haben immer noch viel Spaß miteinander und können uns auf der Bühne getrost aufeinander stützen.
“UNSER ZIEL IST ES, SPASS ZU HABEN UND GEMEINSAM MIT UNSEREM PUBLIKUM ZU DENKEN”
Was ist die Botschaft, die das Stück dem Publikum vermitteln will?
In unserem Stück versuchen wir, die Ereignisse und Prozesse in unserem Land und in fernen Ländern mit einer humorvollen Sprache zu behandeln. Wir stellen verschiedene Konzepte auf der Achse Individuum-System-Gerechtigkeit zur Diskussion. Ist die Kunst des Theaters nicht bereits ein Feld des gemeinsamen Denkens, Seins und Produzierens? Unser Ziel ist es, Spaß zu haben, gemeinsam mit unserem Publikum zu denken, sich zu erinnern und zu analysieren, was geschehen ist und was geschieht, unserem Publikum eine Projektion zu präsentieren und natürlich gemeinsam zu transformieren.
Wie fühlt es sich an, in einem solchen Spiel zu spielen?
Natürlich ist es ein Spiel, das Spaß macht, aber auch viel Anstrengung erfordert. Zunächst einmal muss man sich bei der Arbeit an dem Stück mit dem Inhalt auseinandersetzen, mit dem, was wir in jeder Zeile erzählen wollen. Es war notwendig, gut am Subtext zu arbeiten, um ihn richtig zu vermitteln. Die Form ist unvereinbar, aber es ist notwendig, in ernsthafter Harmonie mit den Schauspielerkollegen auf der Bühne zu spielen. Wir haben ein Live-Orchester, bestehend aus wunderbaren Musikern, die uns bei unseren Liedern begleiten. Ganz zu schweigen davon, dass man die Lieder live singen kann, ohne ihrer Professionalität unterworfen zu sein. Als ich die Rolle annahm, wusste ich eigentlich, dass es ein schwieriger Prozess werden würde, aber der Brain Trust hat uns so gut unterstützt, dass ich mich persönlich nie allein auf der Bühne gefühlt habe.
Was ist Ihre Lieblingszeile aus dem Stück?
Es gibt so viele Zeilen in dem Stück, die mir gefallen, ob sie nun von mir stammen oder nicht, dass ich, wenn mir diese Frage in den Sinn kommt, an die Zeilen denke, die zur aktuellen Tagesordnung oder zu meinem geistigen und intellektuellen Zustand an diesem Tag passen ... Eine ist der anderen voraus. Einer meiner Lieblingssprüche ist der von Sokrates: “Das ungeprüfte Leben ist nicht lebenswert”.
Wie beurteilen Sie Ihre Beziehung zu den Darstellern von Reasonable Suspicion?
Unser Team besteht aus 5 Schauspielern und 4 Musikern. Von Beginn der Proben an waren wir ein harmonisches Team. Alle unsere Mitspieler konzentrierten sich auf die gute Inszenierung des Stücks, d. h. wir konzentrierten uns darauf, als Team und nicht einzeln etwas zu erreichen. Ich kann sagen, dass wir ein Beispiel für die Worte eines meiner Lieblingsfreunde waren: ‘Wer nicht gemeinsam Spaß haben kann, kann keine gemeinsame Zukunft aufbauen’. Natürlich hatten wir auch schmerzhafte Momente in der Produktion, aber wir haben diese Momente gemeinsam überwunden. Jetzt bemühen wir uns, diesen Prozess mit unserem Publikum zu leben.
Ist es schwierig, mit Enver Aysever zu arbeiten?
Ich denke, eines der wichtigsten Elemente für einen Schauspieler bei der Arbeit an einem Text ist es, einen Regisseur zu haben, der weiß, was er will und was er sagt. Enver Aysever ist schon seit langem im Theater tätig. Als er der Autor des Stücks war, haben wir natürlich eine sehr solide Struktur vorgefunden. Er weiß nicht nur, was er will, sondern hat auch einen Regieverstand, der dem Schauspieler nichts aufzwingt, ihn auf der Bühne nicht allein lässt und offen ist für die gemeinsame Fantasie und Produktion. So ist die Arbeit nicht schwierig, sondern im Gegenteil sehr angenehm. Er ist jemand, der den Text des Stücks schreibt, der Regie führt, der die Texte schreibt, der sich die Ausstattung und die Kostüme ausdenkt, mit anderen Worten, jemand, der das Werk, das auf der Bühne entsteht, ganzheitlich betrachten kann. Ich kann sagen, dass all diese Elemente bei mir ein großes Vertrauen geschaffen haben.
Was möchten Sie den Lesern des Ayar Magazins sagen?
Wir, das Aykırı Kumpanya-Team, warten auf jeden, der sich Sorgen um den Zustand der Welt macht. Lasst uns diese Probleme gemeinsam angehen und eine gute Zeit miteinander verbringen. Theater ist gut, Theater heilt.
Interview und Fotos: Dilek Bozkurt